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Helena Almeida 蓝色女性艺术

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思念 LV10
正文
发布时间:2020-03-05

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  My body as a drawing, myself as my own work—— Helena Almeida
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Helena Almeida是战后葡萄牙先锋派代表人物,力求突破传统绘画技艺、思路与工具的界限。她探索和提问式的深入传统的艺术表达形式,不断地推动她冲出图画平面的限定空间。1974年的那场结束了葡萄牙长达四十余年独裁政权的康乃馨革命,以及葡萄牙于七十年代初对国际双年展与艺术博览会的开放状态,让Almeida的艺术创作获得了解放并焕发生机。
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  Helena Almeida于2018年9月25日去世,享年84岁。20世纪70年代开始,她以自己的黑白照片闻名于世,这些照片经常描绘一些不可能完成的动作——艺术家用笔在半空中画线,或者用蓝色的笔画擦掉自己——创作出突破界限和压制和解放主题之间界限的作品。Almeida被认为是葡萄牙战后最重要的艺术家之一,除了她在世界各地的众多展览之外,她还在1982年和2005年威尼斯双年展上展出了自己的作品。
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  Helena Almeida 1934年出生于里斯本,在里斯本大学学习绘画。她的父亲是现代主义雕塑家Leopoldo de Almeida。她的丈夫是著名的建筑师建筑师Artur Rosa,他们的女儿Joana Rosa成为了一名艺术家。1964年Almeida获得一笔奖学金,举家迁往巴黎。1967年,举办了第一次画展,展出了用百叶窗创作的油画。两年后,她拍摄了自己的第一张摄影作品——《Pink Canvas》。在其中,她在躯干上挂着一块画布,宽松的袖子从画布四周露出来。在1975年至1977年的系列作品Inhabited Drawing,画出的线条变成了三维物体,蜿蜒在空间中漂浮。1975年至1976年间,她创作了Inhabited Painting系列,记录了Almeida使用克莱因蓝色颜料创作的动作和场景。她在2011年的一次采访中说:“我对这道斜线鲜为人知的一面留下了深刻的印象,那是画布之外的神秘。”“我想做一些与这幅画无关的事情,而是从画布上走了出来。她形容自己的工作是“painting outwards”。
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  Helena Almeida第一次展出作品是在1967年,那次展览已经显示出她未来创作的轨迹——颠覆现实组成的三维绘画。自此,她将自己的作品定义为“the desire for self-representation”(自我表现的欲望)。
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  Almeida的很多作品中,都出现与“蓝色”的抗争,她所使用的蓝色颜料接近Klein Blue(克莱因蓝),她一直反对Klein利用女性作为画面的背景。“蓝色女性艺术”是一种解放的行为,标志着阿尔梅达的艺术气质。
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在作品"Inhabited Painting"中,Almeida用蓝色笔触涂抹画面,直到完全将她的身体遮盖住,再把遮挡她的那压迫性的蓝色推开,从而突出了艺术家的女性身体。使得色彩在Almeida的作品中成为了介于属于观众的外部空间与画面之间的存在。将这一系列图片连续放映,成为一组连续的短片。
  女性的身体成为媒介,被扁平化、表面化;在整个行为过程以及最后的成果中,她们的主体性被抹去,最后留下的只有以她们女性生物特征为形状的Klein Blue。阿尔梅达用她的作品抨击了传统男权思维主义。
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  1977年,Almeida创作了系列作品"Inner Improvement",运用叠加媒介,画面中的她似乎正在吃掉具备克莱因蓝的颜料或者说吞噬,亦是Almeida释放内心,对社会性别歧视的反抗。加入表演成分来表示一个女权主义者和革命立场的活用。
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  从上世纪70年代起,Almeida一直使用行动来发声,并不作过多语言解释。在她后期的实践中,绘画的比重渐渐变少,转而成为了一种私人的戏剧化表演。
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  “ Invased Canvas”系列9张黑白照片,构图中利用空画布框架。身着白色上衣和黑色裤子,手臂和脸都被薄纱覆盖,光线照射的角度来看,它是柔软的。她似乎在要求我们思考我们如何看待自画像:当我们试图将艺术家视为艺术家时,在揭示作品背后的人物时,她从未被我们的期望之幕或关于创造的先验思想所束缚,天才或性别。
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  黑白肖像作品“ Inhabited canvas”Almeida身穿帆布,轻松态的伸展双臂。此作品奠定了Almeida从创作中寻找自我的理念,此主题一直贯穿在之后的创作中。
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三部曲   「Ouve-me/Sente-me/Hear-me 」
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  在后媒介状态(post-medium condition)时代的观念艺术潮流中,犹如放映机、电影光束与屏幕在结构主义电影(structural film)中所扮演的有机角色,色彩在Almeida作品里成为了介于属于观众的外部空间与画面之间的存在。Almeida于1982年参加了威尼斯双年展。
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  21世纪初Almeida 创作了《Seduzir》(勾引)系列作品。展览专门提供了一个空间筹备她关于绘画的研究和一个关于《研究》的视频。90分钟的时间里,这位年近70的女人穿着黑色套装和高跟鞋,在做着伸展运动,之后扶着凳子,呈现出疲劳的状态。
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  在《Untitled》(无题)中,Almeida将自己和丈夫Artur Rosa的腿绑在一起,在相机前面来来回回走动,这预示他们长途跋涉的感情。
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